Çağımızın En Büyük Tasarımcıları #2: Josef Müller-Brockmann

Izgarayı kuran adam

İyi tasarlanmış neredeyse her web sitesini, yıllık raporu ya da dergiyi açtığında, adını hiç duymamış olsan bile Josef Müller-Brockmann'ın eserine bakıyorsun demektir. Sütunları hizalayan görünmez ızgara, cömert beyaz boşluklar, sola yaslı temiz sans serif yazı tipi: bunların büyük kısmı 1950'lerde Zürih'te çalışan bir İsviçreli tasarımcıya dayanıyor. Bu yüzden bu dizide, Dieter Rams'ın hemen ardından ikinci sırada yer alıyor.

Rams nesneler tasarlarken, Müller-Brockmann düz bir sayfaya düzen kazandırdı. Afişleri yapıştırıldığı gün olduğu kadar taze duruyor, kitapları ise dünyanın her yerinde tasarım öğrencilerinin raflarında hâlâ yer alıyor.

Erken yaşam

Josef Müller-Brockmann, 9 Mayıs 1914'te İsviçre'nin Rapperswil kentinde doğdu. Zürih Üniversitesi'nde ve Zürih'teki sanat ve zanaat okulu Kunstgewerbeschule'da mimarlık, tasarım ve sanat tarihi okudu; tasarımcı ve reklam danışmanı Walter Diggelmann'ın yanında çıraklık yaptı. 1936'da Zürih'te kendi stüdyosunu açtı ve illüstrasyon, sergi tasarımı ve sahne dekoru işleri üzerinde çalıştı.

Erken dönem işleri illüstratif ve dekoratifti, çizilmiş figürlerle doluydu. Tüm bunları sıyırıp kendini ünlü kılan üsluba ulaşması sonraki on beş yılını aldı.

Tonhalle afişleri

Atılımı, 1950'lerin başından itibaren Zürih Tonhalle konser salonu için hazırladığı afişlerle yaptı; çağdaş müzik konserlerinden oluşan musica viva serisi de bunların arasındaydı. Müller-Brockmann, müzisyen ya da enstrüman resimleri yerine saf geometriyi kullandı: yaylar, daireler, çubuklar ve çizgiler sıkı bir ızgara üzerinde dizildi, konser bilgileri ise küçük ve temiz bir yazıyla yerleştirildi. Bu şekiller müziği resmetmiyor; onunla birlikte ritim, gerilim ve uyum içinde hareket ediyor.

Bunlar tasarım tarihinin hâlâ en çok kopyalanan afişleri arasında. Cesur şekillerden ve düzenli yazıdan oluşan minimal bir müzik festivali afişi gördüğünde aslında Tonhalle serisinin torunlarına bakıyorsun.

Kamusal bir görevi olan afişler

Müller-Brockmann, İsviçre Otomobil Kulübü ve başkaları için kamu afişleri de tasarladı; bu işlerde üslubun bir mesaj için nasıl çalıştığını görüyorsun. 1953 tarihli trafik güvenliği afişi Schützt das Kind! (Çocuğu koru!), keskin biçimde kırpılmış küçük bir çocuk fotoğrafını bir motosikletlinin yoluna koyuyor. 1960 tarihli Weniger Lärm (Daha az gürültü) afişinde ise başını tutan bir figür var; yazılar keskin bir açıyla yerleştirilmiş. Süs yok, şaka yok, izleyiciyle asıl noktanın arasına girecek hiçbir şey yok.

İsviçre Üslubu

Müller-Brockmann, bugün İsviçre Üslubu ya da Uluslararası Tipografik Üslup olarak anılan akımın önde gelen isimlerinden biri oldu. Kuralları listelemesi kolay, ustalaşması zor:

Sayfadaki her şeyi düzenleyen matematiksel bir ızgara.
Akzidenz-Grotesk gibi sans serif yazı tipleri; genellikle sola yaslı ve sağı serbest.
Çizilmiş illüstrasyon yerine nesnel fotoğraf.
Bol beyaz boşluklu asimetrik düzenler.
Önce bilgi: tasarım mesaja hizmet eder, tasarımcının egosuna değil.

1958'de Richard Paul Lohse, Hans Neuburg ve Carlo Vivarelli ile birlikte Neue Grafik dergisini kurdu; dergi İsviçre yaklaşımını dünyanın dört bir yanındaki tasarımcılara taşıdı. Zürih'teki sanat ve zanaat okulunda da ders verdi. 1967'den itibaren IBM için Avrupa tasarım danışmanı olarak çalıştı; IBM, disiplinli tasarımın bir marka için neler yapabileceğini o zaman zaten biliyordu.

Kitaplar

Müller-Brockmann yöntemlerini yazıya döktü ve bu, fikirlerinin yayılmasının büyük bir nedeni oldu. The Graphic Artist and His Design Problems (1961), A History of Visual Communication (1971) ve en ünlüsü Grid Systems in Graphic Design (1981) hâlâ basılıyor. Izgara kitabı bir manifesto değil, bir el kitabı: bir alanın nasıl bölümlere ayrılacağını ve bunların tutarlı biçimde nasıl kullanılacağını, afişten kitaba ve kurumsal kimliğe kadar sayfa sayfa anlatıyor.

30 Ağustos 1996'da Zürih yakınlarındaki Unterengstringen'de öldü. Eşi Shizuko Yoshikawa da kendi başına saygın bir sanatçı ve tasarımcıydı.

Müller-Brockmann bir markaya ne öğretiyor

Bir ruh hali değil, bir sistem kullan. Izgara bir kafes değil; her sayfanın, paylaşımın ve broşürün aynı yerden çıkmış gibi görünmesi için verilmiş bir söz. Küçük işletmeler müşterilerini genellikle logolarının yeterince zekice olmadığı için kaybetmez. Güveni, her broşürleri, menüleri ve sosyal medya paylaşımları birbirinden farklı göründüğü için kaybeder.

Yazı tipinin konuşmasına izin ver. Müller-Brockmann, birkaç satır iyi yerleştirilmiş yazıyla bir afiş kurabilirdi. Bir marka için bu, bir veya iki yazı tipi seçmek ve bunları tutarlı biçimde kullanmak, başlıklar ve gövde metni için net boyutlar belirlemek demek.

Beyaz boşluk boş alan değildir. Kalabalık tasarımlar ucuz görünür ve okunması zordur. Nefes alacak alan, küçük bir işletmeyi özgüvenli ve yerleşik gösterir.

Geometri duygu taşır. Konser afişleri, bir daire, bir yay ve bir çubuğun müzik gibi hissettirebileceğini kanıtlıyor. Basit bir geometrik işaret, bir pasta ya da bir anahtar İngiliz anahtarı gibi gerçekçi bir resme ihtiyaç duymadan senin işini de yansıtabilir.

Zenn'de ızgara

Zenn'in şablonları aynı düşünce üzerine kurulu. Her Brand kit tasarımı bir ızgara üzerinde duruyor; böylece logon, renklerin ve yazı tiplerin iş kartlarında, sosyal medya paylaşımlarında, sunumlarda ve antetli kağıtlarda doğru yere oturuyor ve markanı değiştirdiğinde birlikte değişiyor. Logo oluşturucuda adını yazarak başla; sistemin nasıl çalıştığını göreceksin: her göründüğü yerde özenle düzenlenmiş tek bir marka.

Dizinin devamı: #3, Saul Bass.