Çağımızın En Büyük Tasarımcıları #6: Massimo Vignelli

Helvetica ve Bodoni. Sonsuza Dek

Massimo Vignelli, geniş kitlelerce tanınmayı başarabilen birkaç grafik tasarımcıdan biriydi. Bunda büyük ölçüde 1972'de New York metro haritasını yeniden tasarlamasının payı olduğuna şüphe yok. Dünyanın en kalabalık ve en çok ilgi gören şehirlerinden birinin haritası olan bu proje, onu tasarlayan kişiyi kesinlikle halkın gözüne sokacak bir işti. Kendisi bu işi en önemli tasarımlarından biri olarak görüyordu.

Vignelli, ünlü kariyeri boyunca ağırlıklı olarak yalnızca 5 font kullanarak da ününü pekiştirdi: Helvetica, Bodoni, Garamond, Bodoni, Baskerville. Bu sayede işleri kolayca tanınır hale geldi ve "markasının" bir parçası oldu. Vignelli'ye yapılan anma işlerinin çoğu, Vignelli'nin sıkça kullandığı parlak kırmızı renkli, geleneksel Helvetica Bold tasarımını kullanıyor.

Helvetica'ya ve bu 5 fonta olan bağlılığı ("Önemli olan yazı tipi değil, tipografik yapıdır!" derdi), tasarımlarının çoğunun anında tanınmasını sağladı. Uzun ve parlak kariyeri boyunca ve sonrasında da pek çok kişiyi etkilemeye devam eden işler bıraktı.

Vignelli çeşitliliği benimsemişti. "Bir şeyi tasarlayabiliyorsan, her şeyi tasarlayabilirsin." mottosu onun inancıydı ve çevre tasarımı, grafik tasarım, mobilya tasarımı, ürün ve ambalaj tasarımı gibi pek çok alandaki işinin itici gücüydü. ("Her şeyi tasarlarım" alıntısını yıllar içinde pek çok iş görüşmesinde kullandım. Ama kimsenin bana inandığını sanmıyorum, çünkü genellikle işi alamıyordum.)

Erken dönem işleri

Mimarlık eğitimini Politecnico di Milano ve Università di Architettura Venice'te tamamladıktan sonra Massimo Vignelli New York'a geldi ve yeni tasarım firması Unimark International'ı kurdu. Şirket yavaş yavaş itibar kazandı ve sonunda seçkin müşterilerle çalışmaya başladı. Dünyanın en tanınan markalarından American Airlines'ın öncü kimliğini tasarladı; bu, o dönemde çığır açan bir başarıydı. 1970'ler ile 80'ler arasında Vignelli, New York metrosunun işaretlemeleri üzerinde çalıştı. Ulaşıma olan tutkusu onu DC metrosunun yön bulma sistemini ve işaretlemelerini oluşturmaya yöneltti. İlginç bir şekilde, o dönemde "Metro" kelimesi yaygın bir kullanım değildi, ancak bu ismi Massimo önermişti ve zamanla son derece popüler hale geldi.

Vignelli Associates

Zaman geçtikçe Unimark Designs evrildi ve tasarım vizyonundan uzaklaşarak pazarlamaya yöneldi. Vignelli sonunda istifa etti ve Nisan 1971'de eşi Lella Vignelli ile birlikte Vignelli Associates'i kurdu. Bu şirket, Unimark Designs'ın aksine modernite ve cesur tipografi konusundaki inançlarını takip ediyordu ve tamamen onun yaratıcı kontrolü altındaydı. Müşterileri arasında şu üst düzey şirketler vardı:

Vignelli'nin dediği olsaydı, geriye yalnızca Helvetica kalacaktı. Ne yazık ki, biri bir kartal eklemek istedi. Lanet olsun. "Bir kartal istediler. Ben de dedim ki, ‘Kartal istiyorsanız, her tüyünü içermek zorunda. Kartalı stilize edip çizgi film gibi yapmazsınız.’ Bu yüzden kartalın gidişine üzülmüyorum." Ne demek istediğini açıkça söyle Massimo.

Helvetica

tartışmalı bir konu olmayı sürdürüyor. Kimine göre, karaktersiz ve derinliksiz, yalnızca işlevsel bir font. Bazılarına göre ise (benim gibi) en küçük ve en devasa boyutlarda kahramanca bir işlev görürken, diğer fontlarda eşi benzeri olmayan bir güzellik ve netlik yaratan, zarif ve güzelce sadeleşmiş bir başyapıt. (Şu anda markası Helvetica üzerine kurulu bir bankada çalışıyorum. Gerçekten hayal gerçek oldu.) Helvetica olmasaydı, tipografi okumaya hiç başlamamış olabileceğimi söyleyebilirim. Bu konuya daha sonra döneceğim.

“Helvetica” belgeselinin yönetmeni olan film yapımcısı Gary Hustwit, “Helvetica”, Vignelli ile fontu, bu fontun onu nasıl etkilediğini, işlevselliğini ve bu efsanevi fonta duyduğu sonsuz hayranlığı hakkında röportaj yaptı.

Helvetica tartışmalı bir konu olmayı sürdürüyor. Kimine göre, karaktersiz ve derinliksiz, yalnızca işlevsel bir font. Bazılarına göre ise (benim gibi) en küçük ve en devasa boyutlarda kahramanca bir işlev görürken, diğer fontlarda eşi benzeri olmayan bir güzellik ve netlik yaratan, zarif ve güzelce sadeleşmiş bir başyapıt. (Markası Helvetica üzerine kurulu bir bankada çalışıyorum. Gerçekten hayal gerçek oldu.) Helvetica olmasaydı, tipografi okumaya hiç başlamamış olabileceğimi söyleyebilirim. Bu konuya daha sonra döneceğim.

New York Metro Haritası.

Vignelli'nin başyapıtı olan NY metro haritası, tartışmasız Vignelli'nin en büyük şaheseri. Sevdiği şeylerden biri olan Helvetica üzerine kurulu olan bu harita, birçok açıdan Max Medinger'e ve onun muhteşem fontuna bir saygı duruşu niteliğinde. Kalın versiyonun her yerde kullanılması, haritanın acımasız sadeliği ve çarpıcı tasarımıyla dönemin modern başyapıtlarından biri olmasını sürdürmesini sağlıyor.

Eskimiş işaretlemeler, her yıl gelen 52 milyon yeni ziyaretçi ve metro sisteminin yapısal değişimi, Vignelli'nin Ağustos 1972'de oluşturduğu yeni haritanın arkasındaki üç ana nedendi. Harita istasyonda ilk göründüğü andan itibaren bir simge haline geldi. İlk başta karışık eleştiriler aldı. Bu tür başyapıtlar nadiren tek bir ortak onay sesi toplayabilir. Zamanla tabii ki kullanım ve alışkanlıkla insanlar belli şeylere alışıyor ve sonunda onu ellerinden alamazsın. New York metro haritası da böyle; bugün klasik kabul ediliyor ve ortalama bir New Yorklunun hayatının ayrılmaz bir parçası. (İlginç olan, haritanın seksenlerde yeraltında yaygınlaşan graffiti nedeniyle beyaz zeminden siyah zemine geçmek zorunda kalmasıydı. Seksenlerde bile renkli boya olduğuna eminim.) Vignelli'nin özgün tasarımı tanıtıldıktan sonra, yıllar içinde farklı tasarımcılar tarafından çeşitli değişikliklere uğradı, ama özgün DNA'sı korundu.

Harita modernist tasarımın bir imzası: minimal, sade ve anlaşılması kolay. Bilgiyle dolu ve karmaşık görünmek yerine, harita göze oldukça hoş geliyordu. Kalın yazı tipi ve renk kodlaması sayesinde anlaşılması kolay ve işlevsel. Elbette, 1931'de sevgili Harry Beck. tarafından tasarlanan Londra Metrosu haritasına büyük bir borcu vardı. Beck'in tasarımı yıllar içinde evrilmiş olsa da 1960'a gelindiğinde Londralıların gözünde kesin olarak yerleşmişti ve şüphesiz Vignelli'nin gözünde de öyleydi. (Londra haritasındaki Gill Sans yazı tipi tabii ki Vignelli'nin Helvetica'sıyla değiştirilmiş, ama etki yerinde duruyor. Nasıl durmasın? Beck'in tasarımı kusursuzdu. Aslında başlangıçta o kadar radikaldi ki Londra Metrosu onu kimseye göstermeyi reddetti.)

2007'de, daha fazla bilgi eklemek için haritada birkaç değişiklik yapmak zorunda kaldı. Güncellenen harita öncekisi kadar minimal değildi, ama Vignelli yine de onu estetik açıdan hoş görünür kılmayı başardı.

Senin Bodoni'n, Bizim Bodoni'miz

1989'da Vignelli Associates'ten Bodoni'yi yeniden tasarlamaları istendi. “Bert Di Pamphilis bizden yeni bir yazı tipi tasarlamamızı istediğinde, 'yeni' yazı tiplerine inanmadığımızı, ama mevcut klasik yazı tipi tasarımlarında iyileştirme yapılabilecek bir alan olduğunu söyledik. Helvetica'nın büyük ve küçük harfleri arasındaki oranın şimdiye kadarki en iyisi olduğunu düşünüyoruz. Bodoni'yi de harfler arasında benzer bir oran kullanarak, kısa yükselen ve alçalan harflerle yeniden tasarlamak ve yazı tipini dört kalınlıkta sunmak istedik: ince, normal, orta, kalın.” (Massimo Vignelli). Vignelli'nin neyi hedeflediğini anlıyorum ve bunu tasarımlarında da görebilirsin. Bodoni'nin orijinal ölçüleri Helvetica'nın büyük ve küçük harfleriyle uyuşmuyordu, bu yüzden mükemmel bir eş olabilmesi için yeniden boyutlandırılması gerekiyordu. Vignelli'nin Helvetica'yı yeni (Bizim) Bodoni'nin yanına koyduğu tasarımlara bakarsan sonucu görebilirsin. Gerçekten harika duruyor ve orijinal Bodoni'nin hiçbir zaman başaramadığı bir şeyi başarıyor: mükemmel bir görsel uyum.

Vignelli: A to Z

Ama Vignelli sadece bir tasarımcı değildi. Mesleğini çok severdi ve tasarım hakkında öğrenmek isteyen başkalarına yardımcı olmak istiyordu. 2007'de Vignelli: A to Z. adlı bir kitap yayımladı. Bu kitap, “tüm iyi tasarımların” ardındaki kavramları anlatan ve açıklayan, alfabetik sırayla düzenlenmiş bir dizi denemeden oluşuyordu. Bu kitap, öğrencilere ve tasarım camiasına yaptığı tek şey değildi. Birkaç yıl boyunca Harvard Tasarım ve Mimarlık Okulu'nda bir ders verdi. Onlar çok şanslı.

Vignelli, bilgisayar çağında yazı tipi düzenlemelerinin ve yazı tiplerinin çoğalmasının, kültürümüzü tehdit eden bir başka görsel kirlilik düzeyi olduğunu söylerdi. Binlerce yazı tipinden yalnızca birkaçına ihtiyacımız olduğunu, gerisinin “çöp” olduğunu belirtirdi. Buna tamamen katılıyorum. Dijital çağda hem bir kötü zevk tsunamisi hem de bilgi yüklemesi var ve yanlış bilgilerin içinden gerçeği bulmakta zorlanıyoruz. Ben kişisel olarak yalnızca yaklaşık 10 yazı tipi kullanıyorum. Daha fazlasına gerek yok. Birkaç sans-serif yazı tipi, birkaç güzel serif yazı tipi ve birkaç başlık yazı tipi yeterli. Bunun dışındakiler zaman kaybı. Sahip olabileceğin her şeyi sadece birkaç yazı tipiyle oluşturabilirsin. Tüm verilerin altında ezilme. Birkaç yazı tipinde ustalaşırsan sorun olmaz. Aslında bu ömür boyu süren bir aşk ilişkisi gibi; sevdiğin birini bulduğunda...

Vignelli'nin tasarımları sade, cesur ve minimaldi. Olağanüstü tasarımlar yaratmak için daha basit yazı tipleri kullanırdı. Eserlerinde Helvetica, Garamond No. 3, Century Expanded ve özellikle klasik bir yazı tipi olan Bodoni yer alırdı. Senin de ihtiyacın olan tek şey bunlar.

2 Şubat 2014'te MetLife Stadium'da oynanan bir maç için MTA, Vignelli Associates'ten genişletilmiş bir metro haritası hazırlamasını istedi. Haritada hem New York hem de Jersey yer alıyordu, bu da onu özellikle benzersiz bir proje haline getirdi. Massimo'nun New York için hazırladığı son harita olacaktı. Küçük futbol topunu seviyorum! Çok sevimli.

1964 ile 2005 yılları arasında Vignelli, sanat, tasarım ve mimari alanında yirmi iki ödül aldı. Ödülleri arasında iki Şöhret Salonu üyeliği, çok sayıda madalya ve New York ile California'dan birçok ödül yer alıyor.

Ama ödüller, adamın başarılarını tam olarak yansıtmıyor. Yerel halk artık Vignelli'nin tasarımlarını simge yapılar olarak görüyor. Kitapları ve yarattıkları işler hâlâ birçok genç tasarımcıya güzel tasarımlar yapmasında yardımcı oluyor ve dünyayı pek çok yönden etkiliyor. Ayrıca Vignelli Canon kitabını da öneririm, çok ilginç bir okuma.

Adı ve itibarı ana akıma geçebilmiş çok az tasarımcı var (bunlardan birkaçı Jonny Ive, ona daha sonra değineceğim). Bu özel uğraşın ne kadar az bilinen bir alan olduğunu düşünürsek bu şaşırtıcı değil. Ama Vignelli bunu başardı, çok sayıda insanın hayatına dokunan her yerde karşımıza çıkan tasarımlarıyla. Bloomingdale'in alışveriş yapanları da dahil.

2008'de tüm arşivlenmiş eserlerini Rochester Institute of Technology'ye bağışladı. Arşivler şimdi, Massimo ile Lella Vignelli'nin kendileri tarafından tasarlanan bir bina olan The Vignelli Centre Of Design çalışmalarında yer alıyor. Ziyaret etmeni çok öneririm ve rahmetli, büyük Massimo Vignelli'ye saygılarını sun.

Massimo hakkında daha fazla bilgiyi burada ve burada bulabilirsin. Neyse, burası da var!

Teşekkürler Massimo. Sen olmasaydın, Zenn'deki çocuklar bugünkü gibi olmazdı. Helvetica da olmazdı!

“Bir şeyi tasarlayabiliyorsan, her şeyi tasarlayabilirsin.” Massimo her şeyin mümkün olduğuna inanırdı ve gerçekten de öyle oldu. New York'taki Saint Peter's Church, Massimo ve eşi Lella tarafından tasarlandı.

İtalyan gümüşçülük şirketi Cleto Munari için tasarlanmış postmodern çay takımı. Vignelli'ler mobilya, heykel ve mimarinin yanı sıra güzel çay takımları da yarattılar. Olağanüstü yetenekler.

Massimo, çözmesi istenen herhangi bir tasarım problemine inanılmaz becerilerini katabilirdi. Yaklaşımında korkusuzdu, kendi yeteneklerine olan inancında ise sarsılmazdı. İşte Acerbis için mükemmel dengeli Serenissimo Masası. Sanki Blade runner filminden çıkmış gibi

, ama bundan bile daha etkileyici.

Abdica Pharmaceuticals için hazırlanmış bazı güzel, eski okul tasarımlar. Tabii ki Bodoni ile.

Başlangıçta mimarlık okuyan Vignelli, bu sürecin çok yavaş olduğunu fark etti ve daha hızlı sonuç veren mecralara hızla geçti. 1950 yılından bir masa lambası.

Dokunduğu her şeyi çabasızca bir stile dönüştürdü. İşte Poltrona Frau için tasarladığı, 1989 tarihli bir koltuk serisi olan Intervista.

Massimo'nun en sevdiği sayı kombinasyonuna güzel bir saygı duruşu, Cifuentes ve Waterhouse tarafından tasarlandı.

Bir fit kare ölçüsündeki orijinal NAVA Takvimi. Klasik bir tasarım sanatı eseri.

80. doğum günü için Vignelli Associates'teki meslektaşı tarafından Massimo'ya güzel bir armağan. Helvetica'nın güzel, modern ve zamansız bir yorumu. Şirket içindeki usta bir tipografi uzmanı tarafından kusursuz bir şekilde uygulanmış.

Şık. Vignelli'lerin çalışmaları için sergi materyali.

Klasik Vignelli. Bu renkler çok güzel bir uyum oluşturuyor. Mimar Richard Meier için kitaplar. Bodoni hiç bu kadar iyi görünmemişti.

Knoll için broşürler. Massimo'nun tasarımları dünyanın dört bir yanında yankılanacak ve milyonlarca tasarım takipçisine onun yaratıcı vizyonunu taklit etmeleri için ilham verecekti.

Vignelli Associates: Vignelli, Cifuentes ve Waterhouse (son ikisi şimdi Waterhouse Cifuentes Design'ı kurdu) 2011'de NYC Metro Diyagramının yeniden tasarımı üzerinde çalışıyor. Bir gün böyle bir kütüphanem olmasını isterdim. (Güncelleme: 30 Temmuz 2023 - Artık var. :)

Bu tasarımı Massimo'nun yaptığını, bu makaleyi araştırmaya başlayana kadar bilmiyordum. Bunu daha çok küçükken, yaklaşık on üç yaşımdan beri her yerde gördüm. Gözüm ilk ona takıldığı andan beri onu sevdiğimi düşünüyorum, daha küçük bir çocukken bile. Benetton giysilerini pek hiç sevmedim, aslında onlardan hiç bir şey almadım. Gill Sans'i de pek sevmem, hatta ona dokunmak bile istemem. (Üniversitede genç bir tasarımcıyken, geriye bakınca şimdi anlıyorum ki benim için 'eski okul'u temsil ediyordu, tasarım hocalarımın sevdiği türden bir yazı tipiydi, bu yüzden hemen nefret ettim.) Ama küçük bir çocukken bu tasarım düzenini gördüğümde, ruhuma dokunan bir şey vardı. Tamamen büyük harflerden oluşan, beyaz renkte, o güzel, canlı doğal yeşilin üzerine yerleştirilmiş sade tipografi. Sol üstte, “U” harfinin üstünde ve yan tarafında eşit boşluklar. Ve sağda ile altta kalan tüm o ekstra boşluk. Vay. Mükemmellik.

Dokunaklı, eterik, ilahi ve tamamen yerinde. Vignelli'nin son vedası için hazırlanan veda materyali, sonuna kadar şık.

Massimo! Massimo! Massimo!